Ищите у нас редкое европейское кино

Драма. Естьтакой добрый грустный праздник - навещать стариков. Здесь соберутся всеразбежавшиеся по разным домам и посетят тех, кто уже не придёт. Здесь покажутсебя и посмотрят на других. Здесь можно похвастать успехами и посочувствовать утратам. О чём-то вдохновенно наврать так, что это станет правдой. О чём-то стыдливо промолчать, чтобы простить и позабыть навсегда. Узнать о своей семье много интересного, иногда против своего желания. А когда ласковой магией семейного очага наполнится старый дом, могут явиться совсем уж необычные гости.Позвоните родителям. Наведайтесь к ним. Хоть иногда, хоть на чуть-чуть. Этобудет правильно. 2008 Festival Internacional de Mar del Plata (Аргентина) -Лучший фильм 2009 Asian Film Awards (Гонконг) - Лучший фильм 2009 Blue RibbonAwards (Токио) - Лучший режиссёр (Хирокадзу Корэ-Эда), лучшая актриса второго плана (Кирин Кики) 2009 Mainichi Film Concours (Токио) - Лучший актёр (ХирошиАбэ)

В ролях: Дивайн , Дэвид Лошери, Мэри Вивиан Пирс..Труппа актёров устраивает в парках шоу под названием "Кавалькада извращений". Финал представления всегда один и тот же: зрителей грабят, а актёры сматываются кто куда. Ведущий шоу - мистер Дэвид влюблен в молодую блондинку Мэри Вивиан Пирс, и задумывает убийство своей подруги - Дивайн. Дивайн же в свою очередь нашла себя в объятиях "религиозной шлюхи"Минк Стоул и планирует убить мистера Дэвида. Вопрос лишь в том, кто окажется проворнее. Доп. информация: Ранний фильм Джона Уотерса (режиссер, сценарист, продюсер, монтаж ер и оператор). В главной роли - бесподобный трансвестит Дивайнв роли Дивайн. Кстати, имена всех актёров и их персонажей в фильме совпадают,вплоть до фамилий. Это самый настоящий, истинный трэш. Богохульства (сцена в церкви - квинтэссенция трэша), никаких "розовых соплей" (которые ныне просачиваются даже в этот "самый низменный из низменных жанров"),любительская съёмка, полнейший анархизм и добротный юмор. Все классический актёры Уотерса, и во главе, конечно же, Дивайн.

Продюсер и композитор Франк Заппа. Пластилиновая метаморфическая анимация аниматора-отшельника Брюса Бикфорда, погружающая сознание в таинственный мир мифических монстров. Сравнить сие зрелище могу разве что с живописью Иеронима Босха. Понравится поклонникам фильма "Приключение Тома Тумбо".

Утомленная своей унылой городской жизнью, Жанна, молодая студентка-историк, решает оставить свои исследования и отдохнуть в деревне. Ловя попутку, она встречает Мари, девушку своего возраста,которая работает в магазине. После посещения отца в Лозанне, Мари возвращается домой к матери в сельскую часть Франции. У Жанны нет никаких особых идей и она просто следует за Мари. В последний момент, девушки меняют свои планы и решают совершить путешествие автостопом по Швейцарии. То, что начинается, как игра скоро становится испытанием, которое ни Жанна, ни Мари не в состоянии бросить.Когда у них кончаются деньги, они постепенно начинают совершать все более и более серьезные преступления. Только так они могут отстаивать свою свободу,которую, как им кажется, они приобрели... Это, возможно, самая мрачная картина швейцарского режиссера, и, возможно, одна из самых пессимистических вариаций на тему road-movie, созданных кинематографом.

Фильм, на создание которого вдохновил роман Пруста La Prisonniere. Это изящное киноразмышление о природежелания (в т.ч и сексуального), навязчивой идеи, любви и владения кем-то.Элегантный и невротичный Симон (Stanislas Merhar) живет в лабиринтообразной, полуотремонтированной парижской квартире с его больной бабушкой (FrancoiseBertin), преданным семейный слугой (Liliane Rovere) и Ariane Rey (SilvieTestud), объектом его неутолимого желания. Симон поглощен Ariane и держит ее задобровольную пленницу. Она терпит его изощренные желания, его бесконечные допросы и слежку. Ariane нежна со своим "надзирателем", но ведет двойную жизнь. И это увеличивает боль Симона, пока его одержимые желания не достигают высшей точки в ...

По новелле Яна Прохазки «Святая ночь». Фильм начинается с красивых кадров: текут молочные реки, сияющие крестьяне вприпрыжку спешат собирать урожай, а зерно само сыплется с неба – знай ведра подставляй... Это коммунист Пицин расписывает односельчанам преимущества коллективного ведения хозяйства. На самом деле с неба льет дождь – в пустые ладони, а лица собравшихся угрюмы и недоверчивы. Действие происходит в 50-е годы в моравской деревне, куда после закрытия коммунистическим режимом монастыря возвращается дочь "кулака" Конвалинки, покончившего с собой в знак протеста против принудительной коллективизации. Приближается Рождество, и девушка несмотря ни на что собирается встретить его "как положено", постепенно пробуждая в селянах задавленное религиозное чувство. Столкновение двух фанатизмов – религиозного и идеологического – приводят к кровавой развязке, которой суждено случиться именно в Рождественскую ночь...

В разгар хиппистского движения конца 60-х годов в компанию "детей цветов", празднующих наступление "эры Водолея", попадает провинциальный парень Клод (Сэвидж) со старомодными привычками. Его призывают во Вьетнам, но получается, что идет и погибает там вместо него другой, хиппи (Уильямс). Сильно заявлена антивоенная тема. Великолепная хореография Туайлы Тарп, нестареющие мелодии композитора Голта МакДермота, от которых сладко сжимается сердце у всех, чья юность пришлась на те бурные годы. Один из моих самых любимых фильмов. Сценарий Майкла Уэллера по книге и стихам Джерома Рэгни и Джеймса Рэдо.

Студия "KINO INTERNATIONAL " выпустила еще один сборник экспериментальных работ Америки и Европы 20-50-х годов. Перевод в большинстве случаев не требуется. DISC ONE: DANSE MACABRE (US 1922 Color Tinted 6 Min.) Dir: Dudley Murphy RIEN QUE LES HEURES (Nothing But Time) (US 1926 B&W 46 Min.) Dir: Alberto Cavalcanti - Music by Larry Marotta THE TELL-TALE HEART (US 1928 B&W 20 Min.) Dir: Charles F. Klein - Music by Sue Harshe TARANTELLA (US 1940 Color 4 Min.) Dir: Mary Ellen Bute and Ted Nemeth TOMATOS ANOTHER DAY (US 1930 B&W 7 Min.) Dir: James Sibley Watson THE UNCOMFORTABLE MAN (US 1948 B&W 23 Min. Intentionally silent) (Dir: Kent Munson and Theodore Huff) THE PETRIFIED DOG (US 1948 B&W 18 Min.) Dir: Sidney Peterson THE LEAD SHOES (US 1949 B&W 16 Min.) Dir: Sidney Peterson FOUR IN THE AFTERNOON (US 1951 B&W 14 Min.) Dir: James Broughton DISC TWO: PLAGUE SUMMER (US 1951 B&W 15 Min.) Dir: Chester Kessler LA MORT DU CERF (The Death of a Stag) (France 1951 B&W 12 Min.) Dir: Dimitri Kirsanoff IMAGE IN THE SNOW (US 1952 B&W 26 Min.) Dir: Willard Maas CELERY STALKS AT MIDNIGHT (France 1952 Color 3 Min.) Dir: John Whitney THE VOICES (US 1953 B&W 14 Min.) Dir: John E. Schmitz CLOSED VISION (US 1954 B&W 65 Min.) Dir: Marc O BONUS FILMS: EPISODES IN THE LIFE OF A GIN BOTTLE (US 1925 B&W 11 Min.) Dir: Bela von Block - Music by Paul Mercer, Bruce Bennett and Davis Petterson SCHICHLEGRUBER DOING THE LAMBETH WALK (UK 1941 B&W 2 Min.) Dir: Charles A. Ridley FALLING PINK (US circa late 1950s Color 9 Min.) Dir: Robert H. Spring - Music by Paul Mercer and Bruce Bennett DEMENTIA (excerpt) (US 1955 B&W 5 Min.) Dir: John Parker TOMATOS ANOTHER DAY (outtakes) (US 1930 B&W 5 Min.) Dir: James Sibley Watson

Потрясающий визуальный фильм в лучших традициях Реджо и Фрика, снятый под влиянием творчества Ходоровского, Боровчика... В фильме - массовые нудистские сцены (более 800 актеров в нудистских сценах), электронная музыка, временами - рок-опера, в сюжете использована корейская легенда-притча. Давным-давно, когда Земля только родилась, первый человек, Хан-Вунг, соединился с ней в счастливой стране Маго. Так родились 12 духов стихий и человеческая раса. Но настал день, когда, попробовав запретного плода, Человек отравил Мать-Землю жадностью и грехом. Маго превратилась в пустыню, но духи не исчезли. Тысячелетиями духи переживали различные превращения во сне и наяву, чтобы примирить человека с Маго.

(перевод - многоголосый). Очередная буржуазная виньетка Шаброля о свободе буржуа, и к чему она приводит. Семья респектабельных господ решает поиграть в свингеров, поступившись негласными "цепями" принятых в обществе порядков. Причем, семью играет реальная семья сценаристов: Поль (легендарный сценарист, автор таких фильмов, как "На ярком солнце" Клемана или "Еще" Шредера), Даниэль (его бывшая жена, на момент съемок) и Сесиль Гегоффы (их общая дочь). Однако, поступление порядками, ради расширения границ собственной свободы, в очередной раз, как это бывает в фильмах Шаброля, закончится преступлением, которое в реальности, с точностью до наоборот, повторится в судьбе семьи Гегофф. P.S. В 1983 году Поля Гегоффа убила его собственная бывшая жена - Даниэль Гегофф. Фильм считается пророческим...

Кинопоэма, основанная на музыкальной сюите Густава Хольста, описывает в метафорической форме планеты солнечной системы. Красивый визуальный ряд продолжает традиции Реджо - современные технологии, пустыни, войны, парады, эротические съемки. Здесь Рассел как всегда местами провокационный новатор. Перевод не требуется

Композитор Эннио Морриконе. В центре фильма - история одной семьи сумасшедших эпилептиков и слепой матери. Аугусто (Мазе) — единственный нормальный, здоровый сын. Но его сложные и многочисленные проблемы угрожают благополучию его собственной жизни. Он хочет жениться, но в его ситуации это невозможно. Тогда на помощь Аугусто приходит его младший брат Алессандро... Он методично избавляется от всех остальных членов семьи, чтобы Аугусто мог получить наследство и начать новую жизнь. Вначале Алессандро уничтожает главный семейный очаг - материнский. Финальная сцена под мелодию "Жизнь прекрасна" - одна из самых сильных по драматизму в мировом кинематографе. Потрясающий дебют режиссера Марко Беллоккьо представляет собой необычную трагикомедию о семье сумасшедших эпилептиков со слепой матерью. Поразительно холодная и уверенная режиссура заряжает фильм уникальным темпераментом. Жуткий материал - убийство матери, отцеубийство и инцест - вовсе не так смешон, как, вроде бы, ему положено; актеры, подчиняясь мастерской режиссуре, играют с таким блеском и страстью, что зрителю иногда не хватает дыхания, чтобы смеяться. Игра Лу Кастеля брызжет энергией ненависти, которую редко увидишь на экране.

Пронзительно печальный фильм Ласло Раноди по рассказу венгерского классика Жигмонда Морица не может оставить равнодушным. Перед нами разворачивается трагическая история 7-летней хрупкой, как цветок "Анютины глазки" (это и есть венгерское название фильма), крестьянской девочки-оборвыша, рождённой в 20-е годы 20-го же века, рано лишившейся родителей и вошедшей приёмной дочерью, а на деле — бесплатной, бесправной прислугой в чужую семью. Гордый характер Чорэ заставляет её бежать куда глаза глядят оттуда, где она терпит жестокие унижения, — но новая удочерившая её семья оказывается ещё страшнее... Эту глубоко ранящую историю Жигмонд Мориц, крупнейший представитель критического реализма в венгерской литературе, описал на основе реальной судьбы.

Этот фильм о любви, вере, семье и трудности выбора снят по рассказу Ивана Ольбрахта "Грустные глаза Ханы Караджич". События происходят в Подкарпатской Украине в 1930-ых в анклаве религиозных евреев деревни Поляна, строго придерживающихся древних ритуалов и традиций. После того, как семья Ханеле разоряется, и девушка без приданого не может рассчитывать на удачный брак, она присоединяется к группе молодых сионистов и уезжает на работу в город. Там она влюбляется в успешного вольнодумного еврея Иво Караджича, который отказался от традиционной религиозной веры. Но семья Ханеле категорически против ее брака с таким человеком. И Ханеле вынуждена сделать выбор между человеком, которого она полюбила, и верой, в которой она была воспитана. (есть небольшие эротические сцены).

Первый фильм, снятый Сколимовским за границей. Главный герой, девятнадцатилетний юноша Марк, трудится подмастерьем в брюссельской парикмахерской, но больше всего на свете мечтает принять участие в автомобильных гонках. Одна из таких гонок как раз намечается через два дня, и Марк вписывает свое имя в реестр участников. Есть лишь одна небольшая проблема: у него нет машины. Марк идет на самые разные ухищрения, чтобы раздобыть автомобиль к нужному сроку.

Призы - премия лучшему режиссёру на МКФ в Сиджесе, номинация на МКФ Независимый дух лучшему режиссёру, номинация на Большую премию жюри МКФ Санденс. В одном из эпизодов звучит музыка Portishead. По версии авторов фильма у легендарного графа Дракулы были дети-близнецы, сын и дочь от прекрасной румынки. Будучи вампирами они умны, проницательны и неуловимы, более того, они способны общаться друг с другом и чувствовать родственную душу на расстоянии, большем, чем расстояние от Нью-Йорка до Трансильвании. Дочь Дракулы — Надя, проживает в современном Нью-Йорке и встречает ту, от которой не может отказаться. Они становятся любовницами, но бойфренд прекрасной подруги — один из охотников на вампиров и он готов на все, чтобы спасти свою любовь…

Молодая женщина на грани суицида приходит к психотерапевту. Она влюбилась в священника, но диагноз неизлечимой умственной болезни ее мужа не оставляет никакой надежды. Психотерапевт, в попытках решить накопленные трудности, начинает повторять жизненные стадии и поведение своей пациентки.

4 диска с авангардом, безумным экспериментом в области видеоряда от японского авангардиста и кинопоэта Судзи Тэраяма. Настоящие киногурманы получат удовольствие от экспериментов с цветом, от новинок в операторской области, от рискованных экспериментов в эротике и от показа обнаженных тел. Теперь кажется , что Гринуэй где-то вторичен. Некоторые работы - "Император томатного кетчупа" (обе версии), были запрещены в Японии долгие годы и сам он подвергался сильной критике за сексуальные сцены.. Сейчас бы его запретили и в других странах, но он вышел в Японии как признание киноклассика. В большинстве фильмов перевод не нужен. DISC 1: THE CAGE 1962-69 / 16 mm / 11 min. EMPEROR TOMATO KETCHUP 1971 / 16 mm / 27 min. THE WAR OF JAN-KEN-PON 1971 / 16 mm / 12 min. BUTTERFLY 1974 / 16 mm / 12 min. LAURA 1974 / 16 mm / 9 min. DISC 2: MOVIE GUIDE FOR YOUNG PEOPLE 1974 / 16 mm / 3x3 min. A TALE OF LABYRINTH 1975 / 16 mm / 17 min. A TALE OF SMALLPOX 1975 / 16 mm / 31 min. DER PROZESS 1975 / 16 mm / 34 min. DISC 3: THE RUBBER 1977 / 16 mm / 20 min. LES CHANTS DE MALDOROR 1977 / 16 mm / 27 min. ISSUN BOSI WO KUJUTUSURU KOKOROMI 1977 / 16 mm / 19 min. SHADOW FILM: A WOMAN WITH TWO HEADS 1977 / 16 mm / 15 min. THE READING MACHINE 1977 / 16 mm / 22 min. FATHER 1977 / 16 mm / 3 min. DISC 4: EMPEROR TOMATO KETCHUP (Director's Cut feature length version) 1970 / 16 mm / 75 min. SPECIAL FEATURES: CATALOGUE OF MEMORY Director: Michi Tanaka / Appearance: Shuji Terayama) 1977 / 16 mm / 3 min.

Фильм-фантазия и фильм-метафора о «кризисе среднего возраста», об отношениях эстонца Тыну и русской девушки Надежды, о роли праведника в реальной жизни, о попытке найти в этой жизни свое призвание и не потерять при этом самого себя. Действие «Искушения» происходит сразу в двух реальностях – физической и психической. Эти реальности умышленно не отделены одна от другой. По всей видимости, «внешний» сюжет достаточно прост: похоронив отца, менеджер среднего звена Тыну (Таави Ээльмаа) возвращается к жене и работе; с женой у него нелады, на работе творится черт знает что, в частности, шеф приказывает Тыну закрыть завод и уволить рабочих; между тем герой влюбляется в девушку (Равшана Куркова), дочь уволенного русского рабочего, в конце концов у них «происходит любовь», и, разумеется, ничего хорошего из той любви не получается.

По роману Эммануэля Роблеса. Валерио работает врачом в небольшом поселке на Корсике. Ему приходится оказывать помощь и богачам, и беднякам. По вине управляющего Горзона умирает жена одного из рабочих, Сандро. Обезумев от горя, Сандро убивает Горзона, а потом прячется в доме доктора Валерио. Один из любимых фильмов самого режиссёра, который он снимал, по его словам, "в лирическом настроении".

(В названии фильма скорее всего наблюдается игра слов). В ролях: Джеральдин Чаплин, Хуан Луис Гальярдо, Фернандо Себриан. Третий фильм Карлоса Сауры из тринадцати, сделанных с продюсером Элиасом Керехетой, представляющих "золотой фонд" режиссера, и второй с участием Джеральдин Чаплин, ставшей после "Охлажденного мятного коктейля" женой Сауры. Снова с помощью всего трех главных персонажей Саура иносказательно рисует портрет целого общества - современного общества, подверженного и самого себя подвергающего глобальному стрессу. Супружеская пара - Фернандо и Тереза - и их друг Антонио отправляются в поездку, преследуя сразу две цели - отдохнуть и посмотреть участок, на котором Антонио, возможно, будет работать под началом Фернандо. Последний - человек довольно сурового нрава, чье религиозное воспитание дает отравленные плоды (как и во многих других фильмах Сауры), преследуемый ревностью, которая побуждает его шпионить за женой и провоцировать ее на ласку, чтобы проверить ее отношение к себе. Антонио же во многом составляет его противоположность - это раскованный молодой человек, веселый и легкомысленный, склонный к поверхностным циничным рассуждениям. Своей любовью к развлечениям на него немного похожа Тереза, которая однако желает отрешиться от всех проблем, даже легкомысленных разговоров о них, и едет с мужем только ради отдыха. Увеселительная прогулка этих трех персонажей преподнесет им не один стресс.

(перевод - многоголосый). Камерная драматическая история о превратностях людских судеб, случившаяся в самом конце 2-й мировой войны. Позиция, с которой создатели ленты подошли к военной теме, вызвала в своё время волну споров, сам же фильм сломал устоявшиеся стереотипы. В истории чешского кинематографа фильм "Экипаж в Вену", пожалуй, до сих пор вызывает самую острую реакцию и наибольшую полемику, когда речь заходит об отражении в кино весьма болезненного вопроса чешско-немецких отношений в период 2-й мировой войны. В самой Чехии второй половины 60-х гг. фильм был принят неоднозначно, так как нарушил устоявшиеся каноны и табу, по-новому взглянул на щекотливую тему примирения двух народов, разрушил миф о благородстве партизанского движения. Но не стоит забывать, что авторы этого яркого и смелого для своего времени фильма вовсе не претендовали на лавры исторической хроники. Фильм - своего рода притча, повествующая о животрепещущих и вечных во все времена вопросах. Авторы фильма "Экипаж в Вену" - уроженцы Южной Моравии писатель и сценарист Ян Прохазка (1929 - 1971) и режиссёр Карел Кахиня (1928 - 2004), снявшие в 60-е гг. целый ряд острых и провокационных по своему характеру лент, которые будоражили общество и заставляли его думать и спорить.

Перевод не нужен. Насыщенная трагикомедия о жизни чешского семейства переехавшего из сельской местности в небольшую квартиру в маленьком городке. Вся жизнь семьи сосредоточена вокруг местного мясокомбината. Папа работает мясником на этом комбинате, мама - кассиршей маркета комбината, и даже свободолюбивый старший сын, выращивающий марихуану и совершающий мелкие антисоциальные пакости, вынужден учиться на мясника при комбинате. Учитывая, что он при этом пытается стать вегетарианцем ему совсем нелегко. При этом папа доводит супругу до психического расстройства, пытаясь уйти к молодой любовнице - коллеге папы по мясокомбинатной деятельности.(Деятельность мясокомбината снята с жутковатым натурализмом). Жесткач подобного повествования прильме скритека - по южнославянским поверьям гнома, божества полезных ископаемых и минералов. Правда гном зачем то вмешивается в размеренную жизнь горожан и добивается дружбы младшей дочери семейства с которой они гуляют по крышам и пугают обывателей . Учитывая невербальные звуки и язык жестов, задействованный в фильме вместо банальной человеческой речи, фильм не нуждается в переводе и потому смотрится интернационально и легко, в оригинале, как того и хотел режиссер ( В фильме Томаш Ворел-старший, режиссер, появляется в роли полицейского с фотоаппаратом, вырывающего из земли куст марихуаны, а Томаш Ворел-младший по ходу фильма и есть старший сын семейства.) Простота повествования фильма, человечность возникающих ситуаций и весьма уместный многогранный саундтрек делают фильм возможным для просмотра любой аудиторией. Снобам не рекомендуется смотреть - никаких особых изысков можно и не найти. Хотя сравнения с Эмиром Кустурицей или Петром Зеленкой напрашивались. Отличное новое чешское кино. ( на втором диске бонусы - 150=00)

Конец 18-го века, Неаполь под властью династии Бурбонов. Молодой король Фердинанд по прозвищу Длинный нос должен жениться на хорошенькой 16-летней Каролине, дочери австрийской императрицы Марии-Терезы. Исключительно в соответствии с государственными соображениями и ради политической выгоды. У этого брачного союза не было никаких шансов на успех. Но к удивлению всех, включая и самих молодых супругов, у них нашелся один общий интерес. Со всем пылом страсти Фердинанд и Каролина бросились на шелковые простыни выполнять свои королевские обязанности. Они стали счастливыми любовниками, и двор Неаполя окунулся в пышные празднества. А в это же время во Франции разгорался революционный пожар, распространившийся вскоре по всей Европе...

Создатель оригинального фильма "Ночь живых мертвецов" на этот раз преподнес "Сексодром" - комедию полную шокирующего юмора , секса с нудистскими сценами. Фирма "Радостные новости" специализируется на выпуске фаллоимитаторов, контрацептивов и других причиндалов для секса. Они серьезно подходят к своей работе, для чего у них есть лаборатория для испытания своих изделий, куда они приглашают молодых мужчин и женщин в качестве испытуемых. Франческо, один из работников фирмы на себе проводит испытания различных препаратов, но с некоторых пор испытывает трудности с потенцией. Почти потеряв работу в этом престижном заведении, он ищет разные способы излечиться от напасти и попадает в смешные ситуации. (виртуозный перевод А. Алексеева).