Сборник призеров знаменитого анимационного фестиваля ANNECY-2006 - лучшие мультфильмы, все разные и яркие. Фестиваль проводится более сорока лет и неизменно приковывает внимание любителей анимации со всего мира. 1.DREAMS AND DESIRE - FAMILY TIES ;2.DELIVERY ;3.EGO ;4 - ASTRONAUTS ;5 - HISTORE TRAGIOUE AVEC FIN HEUREUSE; 6.- ABIGAIL ;7.- CHERNO NA BYALO; 8.- WALKING IN THE RAINY DAY ;9 - ONE D
Хорошее современное словацкое кино. Фильм сделан в современном стиле, с хорошей электронной музыкой, с прекрасной операторской работой. Главная героиня Даница должна выйти замуж за преуспевающего бизнесмена Михаля. У них все хорошо, кроме любви. Но тут случайно она встречает странную харизматичную личность Томаша, по профессии ДиДжея, который как раз хотел покончить с собой. Она в него влюбляется и при этом не может расстаться с Михалем. Любовный треугольник, из которого каждый из участников не может вырваться.
Действие происходит в Баварии в начале 19-го века. Умирает единственный знающий рецепт рубинового стекла стеклодув. Вернуть рецепт обычными способами невозможно. Попытка за попыткой создать его приводят одержимого этой идеей молодого человека за грань безумия. Впрочем, кто там не безумен? Каждый персонаж буквально пугает своими психическими отклонениями. Есть только один более-менее вменяемый человек, но и тот никто иной, как настоящий оракул, сражающийся с незримыми медведями и поедающий их мясо. Именно его просят метафизическим образом вычислить-таки наконец утерянный рецепт стекла. Говорят, Вернор Херцог взял, да и ввел в гипнотический транс всех своих актеров, заставив их играть в таком состоянии. Херцог не самый умственно здоровый режиссер, чего уж скрывать, но такое..
Возможно впервые в кино фильм снят наоборот - от смерти человека до его рождения. Начинается с того как голову главного героя, отрубленную на гильотине , приставляют обратно, и он идет задом наперед к своей жене, которую в порыве ревности он разрубил на части , жена оживает, и они славно пьют чай с плюшками, которые вместо того, чтобы глотать, вынимают изо рта. И так далее. В фильме многие эпизоды прокручены назад - велосипеды и машины ездят задним ходом, при этом звуковой ряд не искажается. Весьма смелый и удачный эксперимент для кино 60-х годов.
"Черный дождь" (1989), снят по роман Масудзи Ибусэ. Это была отнюдь не первая экранизация знаменитого произведения и далеко не первый фильм о ядерном взрыве в японском кино. "Атомная бомба перевернула, искалечила судьбы всех главных персонажей фильма. Не говоря уже о чисто физических страданиях, она изменила и их психологию. Через пять лет после взрыва все выглядит внешне спокойно в деревне близ Хиросимы: женщины обрабатывают рисовые поля, убирают урожай, сплетничают, мужчины удят рыбу. Но те, кто стал жертвой атомной бомбардировки, больше не чувствуют себя равноправными членами общества. К ним относятся с недоверием, их сторонятся. Кое-кто бросает им упрек, что они попросту прикрываются лучевой болезнью, чтобы отлынивать от работы; пораженных радиацией девушек не хотят брать замуж, не помогает даже справка о состоянии здоровья, которая, как психологически точно подмечает режиссер, лишь вызывает подозрения у потенциального жениха. И здесь возникает второй основной мотив фильма — мотив сострадания. Может быть, именно благодаря такому сочетанию антивоенного пафоса и глубочайшего гуманизма фильм становится чем-то намного более значительным, чем очередной кинопризыв к миру...."
История молодого человека Йозефа Матуша, который уехал в деревню в восточной Словакии, чтобы обзавестись семьей и начать правильную жизнь. Он начал строить дом на ворованные материалы, но могло ли это принести ему счастье? Помотавшись по свету, шофёр Йозеф Матуш оказался в далёкой горной деревушке в Восточной Словакии и решил задержаться в этих краях, приобщиться к простой сельской жизни. К тому же ему понравилась дочь местного председателя Гелена, десятилетнего сына которой Йозеф однажды спас из заброшенной шахты. Кажется, впервые Матуш, накануне “возраста Христа”, может воплотить в жизнь известную мудрость: “Построй дом, посади дерево, вырой колодец...”. И тогда существование на Земле не будет для него бессмысленным. Йозеф нанимается шофёром на стройку и одновременно, всеми правдами и неправдами, хитря и обманывая на каждом шагу, говоря проще - воруя всё, что удаётся, упорно строит свой дом, рассчитывая там поселиться с полюбившейся Геленой и её сыном, который тоже привязался к нему. Однако махинации Матуша вызывают подозрение не только у председателя, но и у его дочери, не желающей мириться с тем, что её возлюбленный хочет построить собственное счастье на чужом попустительстве и бесхозяйственности. И это не может не кончиться печальным исходом. Один из самых оригинальных и самобытных режиссёров чехословацкого кино, словак по происхождению Юрай Якубиско поражал своими формальными и стилистическими экспериментами, нестандартным иносказательным мышлением ещё на рубеже 60-70-х годов. А затем целое десятилетие имя этого “странника и блаженного” (если воспользоваться названиями его лент, ставших опальными) было под негласным запретом. Правда, Якубиско работал в документалистике. И только появление фильма “Построй дом, посади дерево” знаменовало возвращение 41-летнего Якубиско в большой кинематограф. Эта картина в самом начале 80-х была куплена для советского проката, но кто-то, перестраховавшись, положил её на полку, где лента пролежала десять лет.
По одноименной повести Станислава Лема. Молодой врач польской психиатрической клиники становится свидетелем самого страшного события ХХ века — начала Второй мировой войны. По повести Лемма «Больница преображения». Как было написано в произведении, психиатрическая больница - это сгусток всех отклонений общества, которые в обычной жизни, порознь, незаметны. Это показатель Эпохи, времени в которое мы живем.
В заглавие этой черной комедии вынесено латинское название славянской страны Черногория, земли неисправимых свободолюбцев и гордецов. Тридцатисемилетняя Мэрилин Джордан изнывает от благополучной, богатой и размеренной жизни в шикарном особняке под Стокгольмом. Ей наскучили почтенный преуспевающий муж и повседневная умиротворяющая рутина. Душа и тело Мэрилин жаждут безумной страсти и острых ощущений. Внезапно подвернувшийся случай позволяет ей совершить захватывающее и опасное путешествие в эмигрантские трущобы, где Мэрилин знакомится с забавным югославом с ножом во лбу, начинающей стриптизершей и таинственным человеком по имени Монтенегро, который перевернет ее жизнь.
Хусарик родился 14 мая 1931 г. в деревне Дамонь. Умер 15 октября 1981 г. в Будапеште. В 1949 г. поступил на кинофакультет будапештского Института театра и кино, откуда его в 1952 г. исключили как сына зажиточного крестьянина. Прервав учебу, переменил много занятий: работал путевым рабочим, маляром, нефтяником, земледельцем, сельским культработником, страховым агентом и художником-мультипликатором. В 1957 г. Хусарик начал работать на киностудии "Гунния". В 1959 г. продолжил учебу и спустя два года получил режиссерский диплом, после чего работал ассистентом у ряда ведущих венгерских мастеров. Занимался книжной графикой, его рисунки публиковались во многих журналах, а в 1969 г. была устроена персональная выставка. Хусарик является одним из основателей Студии Белы Балаша, где он сделал несколько философско-поэтических и документальных короткометражных фильмов ("Каприччио", 1969, "Америго Тот", 1969, и др.), в которых искал новую художественную форму, новый киноязык. Наибольшую известность получила "Элегия" (1965), удостоенная премий на национальных и международных кинофестивалях (Оберхаузен, 1966: приз за лучший фильм в категории экспериментальных фильмов), — горький рассказ об утрате человеком связи с природой, с верным и очень давним своим другом — лошадью. Нежный и лиричный в начале, отдельными кадрами напоминающий Ренуара и Дега, фильм становится жестоким, когда человек, пустив по городу трамвай и автомобиль, уводит лошадь на бойню. "Элегия" — это художественный образ нашего мира, отражение мыслей и чувств художника, обдумывающего историю двадцатого века и показывающего его страдания.
В ролях Даниэль Ольбрыски, Ежи Штур. Действие фильма «Га-га. Слава героям» разворачивается в XXI веке, когда никто уже не желает выполнять опасную работу космонавта, и в межпланетные полеты посылают осужденных. Один из них, Скоуп, на дряхлом, разболтанном корабле прибывает на планету Австралия-458. Это гротескный мир, где Скоуп по требованию властей должен совершить преступление (и за это подвергнуться казни). Скоуп бежит с планеты, спасая проститутку Уанс.
Действие происходит в Венгрии в 1913 году. Доктор Бреннер сделал себя имя своими исследованиями и достижениями в работе с людьми, страдающими психическими расстройствами. Когда его пристрастие к морфию начинает влиять на работу, он соглашается работать в изолированной психиатрической лечебнице. Внимание Бреннера привлекает одна из пациенток, Гизелла. Он поражен ее умом и писательским талантом. И очень скоро их отношения выходят за рамки отношений врача и пациента. Основу картины составили впервые опубликованные десять лет назад в Венгрии дневники писателя-модерниста начала ХХ века Гезы Чата. Он работал невропатологом в Будапеште. В двадцать два года узнал, что болен туберкулезом, начал употреблять опиум, лечился, попал в психбольницу, бежал, был задержан солдатами сербской армии и в тридцать два года покончил с собой.
Этот провокационный фильм кажется импровизацией, хоть и снят строго по сценарию. Рип Торн великолепен в роли психиатра, тайно снимающего своих пациенток во время консультаций и секса. Темная жесткая эротика и откровенное исповедальное арт-кино никогда еще не соединялись так плотно. В конечном счете главный герой с извращенным наслаждением наблюдает за свидетельством своего собственного личностного распада.
Полная версия. Красочная экранизация фундаментального труда Крафта-Эбинга по психологии половых извращений: некрофилии, инцеста, вампиризма, мазохизма и гомосексуальности. Виньетки соотносятся с главами книги и перемежаются скандальными и откровенными сценами, снятыми в стилистике викторианского артхауса. Зрелище для гурманов и просто поклонников неизведанного в сексе. На втором диске удаленные сцены , две короткометражные работы Бред Вуда "Приговор", "Параксизм" и другие бонусы.
Гай Мэддин приезжает на остров, чтобы выполнить просьбу умирающей матери и покрасить маяк, служивший сиротским приютом. Он вспоминает дни своего детства, когда вместе с сестрой и несколькими сиротами он жил здесь под бдительным надзором своей деспотичной матери, а его отец, ученый и изобретатель, дни и ночи напролет проводил в подземной лаборатории… Однажды родители усыновленных сирот обнаруживают на их головах странные шрамы. Детская писательница Венди приезжает на остров, чтобы выяснить причину загадочных ран. Её тайное расследование открывает ужасающие секреты семьи Гая…
В Исландии соколов стерегут сильнее, чем банки. Потому что банки все равно не грабят, а вот за сокола на черных рынках Европы дают миллионы. Но даже угроза тюрьмы не действует на Дуа. Полицейские считают ее бродяжкой, женщины - распутницей, мужчины - лакомым кусочком. Раненого сокола Дуа подобрала на улице. Сама вылечила, и потому считает своим. Почти так же на улице она подобрала и Саймона. Саймон отсидел в американской тюрьме и приехал в Исландию застрелиться. Но встреча с Дуа и ее редкой птицей рисуют иную перспективу: побег из страны и чёс по всей Европе навстречу свободе и удаче…
В этом фильме Джармен сознательно избегал повествовательности, весь текст ограничен двенадцатью сонетами Шекспира, которые читает Джуди Денч (Judi Dench). Некоторые сочтут, что действие в этом фильме, похожем на загадочный коллаж, слишком затянуто, другие будут очарованы его гипнотической красотой. В поисках души Джармен воспевает жизнь и увлекает зрителя чувственной грацией мужской юности и предчувствием своей преждевременной смерти от СПИДа. Музыка ансамбля Coil лишь подтверждает основную жизнеутверждающую тему этой оригинальной и смелой работы великого режиссера, который сказал: "Необычайный фильм, с превосходным старинным качеством. Он просто выдающийся". И снят фильм необычно - как бы покадрово, т.е. эдакими рваными, не плавными, кадрами. "Джармен использует сонеты Шекспира, чтобы приобщить английскую культуру к образам Данте и Микеланджело, Кокто и Кеннета Энджера".
Выдающийся мексиканский режиссер Рипштейн поставил заново греческую трагедию "Медея" , где в авторской интерпретации рассказано о непростой доли женщины, которую бросил мужчина. Бедная и необразованная Джулия живет в бедном квартале Мехико, где практикует лечение посредством гомеопатии и делает аборты для содержания своей семьи. Когда ее муж уходит к другой женщине, мир Джулии рушится. С помощью крестной матери она решается отомстить непокорному мужу.
Эстетская драма по роману Ласло Кразнахоркаи. Длинные планы а-ля Тарковский и черно-белая эстетика. Начав с социально-реалистических семейных драм, близких к работам Джона Кассаветеса, Бела Тарр, режиссер ярчайшей кинематографической индивидуальности, переходит к более визуально стилизованной форме фильмотворчества. “Проклятие” - это его первая работа с романистом Ласло Кразнахоркаи, снятая в формально суровом стиле с длинными планами и медленными движениями камеры вдоль тусклого пейзажа, который окружает персонажей. Снятый в ч/б, "Проклятие" рассказывает историю Каррера, подавленного мужчины, влюбленного в замужнюю женщину, которая поет в местном баре “Титаник”. Певица порывает с ним, она хочет улучшить свою жизнь, мечтает стать знаменитой, в то время как сама она воплощает все надежды и мечты Каррера. Вилларски, бармен в "Титанике", предлагает Карреру контрабандную работу - перевезти некий пакет. Несмотря на отсутствие других перспектив, Каррер пытается торговаться с Вилларски. В итоге он решает предложить эту работу мужу певицы, у которого нелегкие времена. Это убирает мужа с дороги на некоторое время, но дела с певицей все равно идут не так, как Каррер планировал. Следует большой пьяный танец, в котором участвует весь город (хотя одна безумная душа предпочитает танцевать маниакально под дождем снаружи). В итоге, одна измена падает на другую, оставляя Каррера в отчаянии, отчужденного от всего человечества...
Тонкая грань между прошлым и настоящим образует причудливый узор в этой блестящей мистико - психологической драме известного мастера французского кино Робера Лепажа. Пьер приезжает на похороны отца, где встречается со своим приемным братом Марком. Вместе они пытаются найти свою мать и узнать о прошлом их отца, которое оказывается чересчур запутанным и неоднозначным. Поиски истины уводят братьев в далекое прошлое, во времена суровых нравов и тайных обрядов священников. В город, о котором никто никогда не слышал, но в котором были рождены Марк и Пьер... Лотэр Блюто (`Орланда`, `Иисус из Монреаля`, `Я стреляла в Энди Уорхолла`), Кристин Скотт Томас (`Английский пациент`, `Ангелы и насекомые`) в мистико - психологической драме Робера Лепажа - `ИСПОВЕДЬ`. (оцифрован с кассеты)
Фильм о двух молодых людях, проснувшихся в постели, но мало что знающих друг о друге. Фильм слегка философствующий, слегка эротичный (герои полфильма проводят обнаженными, ничего не скрывая от камеры), в какой-то мере бессюжетный. Фильм-настроение. Хорошо играет Мари Трентиньян, неплох и Англад. После просмотра трудно сказать, о чем же этот фильм, и тем не менее хочется иметь его, т.к. он оставляет ощущение, что и вдвоем, в четырех стенах, просто разговаривая, можно почувствовать глубину жизни.
Юная Нелли живёт с приёмной матерью в тихом провинциальном городке. Тихая и размеренная жизнь девушки нарушается появлением её настоящей матери - жительницы Стокгольма. Привлечённая взрослой жизнью столицы, Нелли уезжает вместе с родной мамой. Однако на самом деле жизнь в столице не оказывается такой уж прекрасной, а кроме того, Нелли узнаёт о тёмных сторонах человеческой души…
Весьма разнообразные редкие короткометражные фильмы, посвященные эротике, весьма откровенные и специфические. Напоминают Фильмы Ричарда Керна и его команды. Посвященные смерти, сектантским ритуалам, сексу и т.д.
Ritualis, Pat Tremblay, Canada, 2004, 8 minutes Maldoror: A Pact With Prostitution, Micki Pellerano & Nate Archer, USA, 2005, 9 minutes. Ass, Usama Alshaibi, USA, 2001, 9 minutes. KI, Karl Lemieux, Canada, 2001, 3 minutes. La Fin de Notre Amour, Helene Cattet & Bruno Forzani, Belgium, 2003, 9 minutes. Extase de chair brisee, Pierre-Luc Vaillancourt & Frederick Maheux, Canada, 2005, 16 minutes. Baby Doll, Serge de Cotret, Canada, 2006, 3 minutes. The Loneliest Little Boy in the World, Mike Dereniewski, USA, 2000, 5 minutes. Paranoid, Anne Hanavan, USA, 2005, 3 minutes. D'Yeux, Monk Boucher, Canada, 2002-2007, 13 minutes .
Лучший фильм из авангардных фильмов последнего времени. Первый фильм Эстебана Сапира имеет неожиданно много операторских и монтажных находок, оригинальной графики и комбинированных съемок. В городе, где все потеряли голос, правит Мистер ТВ. Oн заставляет людей целыми днями смотреть телевизор. Он работает над созданием гипнотизирующего устройства, которое контролирует чужие мысли, дабы сделать свою власть абсолютной. С этой целью он похищает Певицу – единственную оставшуюся с голосом горожанку. Свидетелем похищения становится Телевизионный Мастер, который направляется к старой телевизионной антенне в горах, чтобы помешать коварным планам Мистера ТВ. Ода свободе слова, неожиданно оказывающаяся одой немому кино. Черно-белая жуткая сказка об изъянах, визуально почти безупречный сплав комиксов и социалки, наполненный аллюзиями на Фрица Ланга и Жоржа Мельеса. Особенно рекомендуется ценителям германского экспрессионизма и «Города грехов» Родригеса.
10 короткометражных работ классика американского авангардного кино 50-х годов. Диск 1 : Fireworks (1947) Puce Moment (1949) Rabbit's Moon (1950, the rarely seen original 16 minute version) Eaux d'Artifice (1953) Inauguration of the Pleasure Dome (1954) , Диск 2 : Scorpio Rising (1964) Kustom Kar Kommandos (1965) Invocation of My Demon Brother (1969) Rabbit's Moon (1979 version) Lucifer Rising (1981), The man we want to hang (2002)
